苇鸣，正是20世纪80年代活跃诗坛的澳门诗人之一，他参与到澳门诗坛的高光时刻，“80年代的确是澳门诗坛蓬勃的时期，那时候除了我这一辈的年轻诗人以外，前有陶里、淘空了，后有黄文辉、林玉凤等新生代。同一时刻能够看到多代诗人发表作品，风格各异、题材多样，这在澳门诗发展史上是少有的。”苇鸣解释说，“《澳门日报．镜海》以及《华侨报．华菁》的相继创立，也为我们提供了发表的空间，让作品可以与更多读者分享”。
作为澳门诗坛的前辈，苇鸣一直留意着澳门诗坛的发展。“在90年代时，我对黄文辉、林玉凤、谢小冰等诗人的作品挺有印象。而近年我也留意到贺绫声、袁绍珊、洛书以及别有天诗社里一众年青诗人，他们挺活跃的。”苇鸣说，“澳门目前活跃诗坛的诗人就有十多位，从70后到90后都有，为澳门诗坛的传承发展努力”。此外，苇鸣也鼓励年青人不妨多作尝试，可以到邻近大湾区的城市看看，多瞭解不同地方及文化，抱更开放的态度与目光去创作。
在网上搜索贺绫声和陆奥雷的名字，找到2001年他们获得“第四届澳门文学奖”时接受杂志访问的文章，当时二人长着一副青涩大学生模样，鸭舌帽微微压过眉尖，眼神中略过一丝倔强，言语中透露出对诗歌创作的渴求……20年光景转瞬即逝，从前没有交集的二人成了无话不谈的挚友，一起经歷了从男孩到爸爸的身份转变，爱情是他们诗歌作品中经常出现的主题。年少时的棱角仍在，却又增了不少入世的烟火气，贴地生鬼，圈粉力十足。
贺绫声和陆奥雷同生于1981年，贺绫声调皮地坚称自己是“年青一代诗人”，绝未步入中年，而他的好兄弟陆奥雷则是张扬的大男孩性格，爱好广泛，喜欢音乐美食和球鞋，从开始的论坛斗诗，到一起联手推作品，官方宣传语中叫砥砺扶持，但似乎用相爱相杀形容也不为过。近年，他们更尝试以个人原创作品为基础创作跨界新媒体项目《出走》、《幸福来电》等，使用各种推广方法为作品引入“流量”，甚至会在作品发佈前找模特拍海报，隆而重之地推出市场。
拥有了家庭这个“甜蜜的负担”后，贺绫声和陆奥雷不约而同选择了当“半个诗人”，有一份稳定的全职工作，业余时间积极参与到《澳门笔汇》的编辑工作中，每隔一段时间推出个人作品。在社交平台普及化的今天，澳门诗歌界有没有发生么显着变化？“我们觉得澳门诗歌承前启后的过程并没有青黄不接的情况，从杂志每期保持稳定投稿量就知道，很多年轻人投稿，题材不一，所以它仍是发展蓬勃的”，陆奥雷笑着说，“年轻人想要入行写诗，有更多发表的渠道，除了纯文学刊物外，也可以多在网络发佈。同时，现在要找一些系统化地学习诗歌的书本也更为容易了”。贺绫声补充说，“澳门很幸福的，这里有很适合诗人成长创作的土壤，年轻人大可以放胆写，千万不要浪费了”。
雪堇，85后土生土长的澳门女诗人，自2007年开始接触新诗创作，作品多见于报章以及文学发表平台，她更分别于2016年及2019年先后推出了《香水的余地》及《逆行》两本个人诗集。她的作品主要取材自生活的感悟，社会事件的发现，用语直白，特别容易打动读者，是近年很活跃的澳门年轻诗人之一。
作为澳门诗坛新生代主力军的一员，雪堇认为近年澳门诗坛的确蓬勃，年轻诗人非常活跃，从作品发表到推出个人诗集，从澳门市场走到台湾市场，每一位诗人的作品都各具特色，“这可能是和诗人的工作有关，毕竟我们除了诗人身份，各自都有不同领域的工作，就会把本身专业工作的思路带到诗作中呈现，出现了新的意象表达。但这一切都是自然而然发生的，并没有刻意强调，我觉得这可算是现今澳门诗歌的一大特色”雪堇说。此外，她也乐见在澳门的报章、网路平台上发现有些90后、00后的年轻人开始写诗发表，虽然作品依然稚嫩，但是肯尝试就是好事，“我觉得诗是一种信仰，只要对它深信不疑，有恆心坚持写下去，学习下去，就会找到方向，并且会写得越来越好”。
与十多年前刚接触诗歌创作时不同，雪堇表示如今的发表方式以及空间更为广阔，“以前写诗大部分只能在报纸上发表，比较难得到读者直接回馈。现在我会透过社交平台设立专页发表自己的作品，让诗歌可以更快更易传播出去，同时又能和读者有更直接的交流分享，激发创作灵感”。对于未来，雪堇给自己下了一个新的目标，那就是要创作100行以上的长诗个人诗集，这从诗的结构到意境表达无疑都是新的挑战，“在澳门进行诗歌创作我感觉有点像是濒危的技艺，而我的作品有幸能被读者认同，那我就更要努力以诗人这个身份继续把诗歌创作在澳门传承下去”。
